Αλίκη

2011-12-04-cmrubinworldalice5400.jpg
Alice Liddell Pleasance, Καλοκαίρι 1858
Ευγενική προσφορά του © Εθνική Πινακοθήκη, Λονδίνο.
 

Κατά το έτος 2143, θα είμαστε σε θέση να πούμε Ο Χάρι Πότερ ζωές, Ο Χάρι Πότερ είναι παγκόσμια, ή ακόμη και ότι Ο Χάρι Πότερ διαρκή κληρονομιά συνεχίζει να εμπνέει όλες τις ηλικιακές ομάδες?

Κανένας από εμάς πραγματικά γνωρίζουμε με βεβαιότητα τι θα συμβεί σε Ο Χάρι Πότερ between now and then. What you should know is that there is one book, ο οποίος, 146 χρόνια μετά εκδόθηκε για πρώτη φορά σε 1865, has accomplished all these things and is also one of the most loved books in today’s world. The book to which I am referring is of course Περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων, που μου αρέσει να καλέσετε “Αλίκη.”

Πάρα πολλοί άνθρωποι είδαν Τιμ Μπάρτον Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων ταινία, ο οποίος, παρά μικρή θεατρική παράθυρο, απέφερε $1.02 δισεκατομμύρια σε όλο τον κόσμο. That was just an appetizer in comparison to the massive global run up to “Αλίκης” 150γενέθλια το φθινόπωρο του 2015.
Μοιάζει πολύ με την τελετή λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων και ένα του προανήγγειλαν της επόμενης, Ο δρόμος προς την “Αλίκης” sesquicentennial τελετή έχει ήδη εμπνεύσει μια υπέροχη έκθεση για να δει σε μερικά από τα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου, με περισσότερες εκθέσεις και εκδηλώσεις στα έργα στο δρόμο για το φωτισμό της “Αλίκης” δάδα σε τέσσερα χρόνια.

Ως παθιασμένος “Αλίκη” ανεμιστήρα και ένας συγγενής του Alice Liddell Pleasance, η αρχική έμπνευση για το βιβλίο, I never tire of immersing myself in the rich culture that was born from Lewis Carroll’s fantastical dream world. In every age since the 19th century, “Αλίκη” έχει εμπνεύσει καλλιτέχνες και επιστήμονες από τον κόσμο των μαθηματικών, καλές τέχνες, λογοτεχνία, παζλ, Παιχνίδια, Παιχνίδια, ταινία, χορός, μουσική, ποίηση, βιντεοπαιχνίδια, φωτογραφία, γελοιογραφίας, και καλά, ας πούμε ότι έχετε την εργασία σας κοπεί έξω, Ο Χάρι Πότερ!

Έτσι τώρα…… Είστε έτοιμοι για ένα λίγο περισσότερο τσάι?

2011-12-04-cmrubinworldalice3500.jpg
Come Away from Her (Μετά Lewis Carroll) 2003 — Κική Σμιθ
Ακρυλικό σε χαρτί
Ευγενική προσφορά του © ULAE, Inc.
 

Είχα τη μεγάλη χαρά του να κουβεντιάσει με Eleanor Clayton, Βοηθός Επιμελήτρια της φανταστικής νέας της Tate Λίβερπουλ Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων έκθεση που προβάλλεται στην Αγγλία πριν βγείτε σε άλλα μέρη της Ευρώπης.

“Αλίκη” ζει — Γιατί είναι “Αλίκη” τόσο πηγή έμπνευσης για όλες τις ηλικίες και σε γενιά σε γενιά?

Ένα από τα πράγματα που παρατηρούμε για “Αλίκη” is that it is one of the few books that have never been out of print since it was first published. It has literally stayed in fashion the entire way since 1865. “Αλίκη” just continues to appeal. I think that it’s the nature of the story. You have a child heroine. Alice is beset by trials and tribulations that she has to go through and yet she always remains calm. Whether it’s the Mad Hatter or the Queen (προσπαθούν να κόψουν το κεφάλι της), she meets the challenge and prevails. There is something about Alice’s journey that everyone can relate to.

Το άλλο πράγμα που έχουμε πραγματικά δόθηκε μεγάλη έμφαση στην στην έκθεση είναι ότι όταν δημιουργήθηκε το πρωτότυπο χειρόγραφο, Charles Dodgson (Lewis Carroll) included pictures. The pictures were an integral part of the story. There aren’t actually a lot of descriptions of the book’s characters including Alice. Αντί, στην πρώτη σελίδα του πρωτότυπου χειρογράφου, there is a picture of Alice. It doesn’t tell us that Alice wears this kind of a dress or has this kind of hair. It leaves it very open for generation after generation to reinvent Alice. In our exhibition there are Alices from the 1930’s, Αλίκες από τη δεκαετία του 1960, and even more contemporary Alices. Each generation has been able to reinvent Alice in the style of that generation. This says something about the richness of the book too. Κάθε γενιά βρίσκει ελκυστικό και θέλει να συνεισφέρει κάτι νέο.

Πόσες Αλίκες έχετε συνολικά στην έκθεση?

Σε ένα μόνο δωμάτιο που έχουμε πάνω 40 εικονογραφημένες εκδόσεις του βιβλίου από 1907 εμπρός. I would say we have over a hundred Alices (απεικονίσεις χαρακτήρων) στην έκθεση.

“Αλίκη” είναι παγκόσμια — Πώς εκπροσωπούνται είναι “Αλίκη” σε παγκόσμια βάση τη διάρκεια της έκθεσης?

We have illustrated editions from the western world but we also have Eastern European and Russian illustrated editions. We have work by an artist called Nalini Malani, ο οποίος έχει κάνει μια σειρά που ονομάζεται Ζώντας στην Αλίκη Ώρα. She finds in Alice a figure that relates to the political situation in India and her work is representative of that. Δυστυχώς, δεν έχουμε “Αλίκες” από την Αυστραλία και τη Νέα Ζηλανδία, αλλά έχουμε το μεγαλύτερο μέρος του βορείου ημισφαιρίου που καλύπτονται.

Περιπέτειες της Αλίκης του υπόγειου, το πρωτότυπο χειρόγραφο, was handwritten and hand illustrated by Lewis Carroll and presented to Alice Liddell as an early Christmas gift. How significant is this manuscript?

I think it is very significant. We’ve found it incredibly interesting as an early form of book art, which became hugely popular in the 1860’s and beyond. The images are such an integral part of the original manuscript that it is a visual work of art in itself. Even Carroll’s text has visual elements. In the 19th century, τέχνη ήταν περίπου έργα ζωγραφικής, και τα βιβλία ήταν βιβλία, αλλά όταν κοιτάς το πρωτότυπο χειρόγραφο είναι σίγουρα ένα αντικείμενο τέχνης από μόνη της, which is why it is really significant. Later on after the “Αλίκη” βιβλία εκδόθηκαν, Carroll δημοσίευσε μια τηλεομοιοτυπία του πρωτότυπου χειρογράφου.

2011-12-04-cmrubinworldalice300.jpg
Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων Magic Lantern Slides 1900 – 1925
Ευγενική προσφορά του © Πανεπιστήμιο του Έξετερ.
 

Πώληση του χειρογράφου από Alice Liddell στο Pleasance 1928 για £ 15.400 ($77,000) έθεσε ένα νέο ρεκόρ δημοπρασίας για ένα βιβλίο εκείνη την εποχή στην ιστορία, για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι ο αγοραστής ήταν ένας Αμερικανός, Ο Δρ. Ένας. S. Ο. Rosenbach.

The book has now become so iconic that the original manuscript itself is almost like a relic. We are very lucky to be exhibiting it. It has only left the British Library once (για ένα ταξίδι στη Νέα Υόρκη) since it was presented as a gift to the British Library by a group of American businessmen. The security we have had to go through to protect it is incredible. It has to be kept in a metal (έναντι ξύλινα) βιτρίνα με γυαλί που είναι παχύτερο από ό, τι 11 millimeters. It also has to have two special Abloy locks. Then there is CCTV on it and security guards. It’s this little book the size of a hand. People come into the exhibit and are drawn to it. Then they very quickly fall down the rabbit hole into all of these artifacts that have built up because of this one little book.

Τι θα πει ο κόσμος όπως και τα περισσότερα για την έκθεση?

Τα παιδιά θα δείτε το πρωτότυπο χειρόγραφο, Σχέδια Tenniel του, toys and games that were around in the 19th century after the publication of the book. There are also beautiful paintings, πολύχρωμα έργα τέχνης από ανθρώπους σαν Max Ernst και Νταλί, καθώς και άλλα “Αλίκη” art from the 1960’s. There is a reading area in the exhibition. There’s also a participative artwork by Allen Ruppersberg where visitors can make their own books.

Χαρακτηριστικά ή τα αγαπημένα της έκθεσης?

One of the highlights is an opportunity to learn more about Dodgson’s photography. We have his photographic equipment and a number of his own beautiful photographs. Charles Dodgson was a writer but he was also an artist who thought in pictures, και αυτό σας κάνει να καταλάβετε γιατί οι εικόνες σε “Αλίκη” είναι τόσο ζωντανά.

Μια προσωπική συμπάθεια είναι μια όμορφη ελαιογραφία που ονομάζεται Αλίκη by Max Ernst from 1941. In Ernst’s painting, Αλίκη, βλέπουμε την εικόνα της Αλίκης να εφευρεθεί εκ νέου για πρώτη φορά ως μια νεαρή γυναίκα, no longer a young girl. Ernst started the artwork when he was a prisoner of war in France and then completed it in New York after he escaped; και γι 'αυτό αναδεικνύει τη σημαντική αυτή εικόνα της Αλίκης ως σύμβολο της ελπίδας.

My final favorite is the enormous painting of Wonderland by Luc Tuymans. When you stand in front of if you feel as if you could just walk into Wonderland. It was made in 2007, και αυτό απλά δείχνει ότι ακόμα και σήμερα, καλλιτέχνες βρίσκουν ακόμα την ιδέα της θαυμάτων μια τέτοια έμπνευση.

Για περισσότερες πληροφορίες: Tate Liverpool

Τον Ιανουάριο 29, 2012, Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων αφήνει η Tate Liverpool και ταξιδεύει στην MART (Το Μουσείο Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης) στο Τρέντο και Rovereto, Ιταλία πριν μετακομίσει στην Kunsthalle στο Αμβούργο, Γερμανία.

2011-12-04-cmrubinworldeleanorclayton300.jpg
Eleanor Clayton και Γ. M. Rubin

Αλίκη Κοινότητας Σελίδα

Για περισσότερες Αλίκη άρθρα: κάντε κλικ εδώ

Ο.Μ.. Rubin είναι ο συγγραφέας του διαβάζονται ευρέως on-line σειρά, Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση, και είναι επίσης ο συγγραφέας τριών βιβλίων με εμπορική επιτυχία, Συμπεριλαμβανομένων Η Ρεάλ Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων.

Ακολουθήστε C. M. Rubin στο Twitter: www.twitter.com/@cmrubinworld

Συγγραφέας: C. M. Rubin

Μοιραστείτε αυτήν την θέση On