Il Global Ricerca per l'Educazione: Dan Hudson svela le prospettive del National Film Festival for Talented Youth

Scritto da C. M. Rubin il set 19, 2021

NFFTY (Il Festival nazionale del cinema per giovani talenti) è stata fondata nel 2007. Da allora, è diventato il più grande festival cinematografico del mondo per registi emergenti. Ogni anno, il festival mette in mostra i film dei registi 24 e sotto. Oltre a offrire una piattaforma per mostrare i giovani narratori, NFFTY offre workshop e altre risorse tutto l'anno per supportare i giovani talenti.

A causa del COVID19, 2020/2021 possono essere descritti come anni modellati da sconvolgimenti globali, restrizioni di viaggio, e in molte parti del paese e in effetti del mondo, blocchi. Ogni festival cinematografico del mondo ha dovuto cancellare del tutto i propri programmi o adattarsi.

Cosa farà NFFTY dopo??

Il Global Ricerca per l'Educazione è lieta di dare il benvenuto a Dan Hudson, Direttore Esecutivo di NFFTY.

e, ammiriamo il tuo impegno nel fornire ai giovani una piattaforma per mostrare i loro film. Potresti parlarci del tuo nuovo festival del cinema online?? Come stai collegando questo con il tradizionale festival cinematografico NFFTY?? Qual è l'aspetto più impegnativo del festival online?

NFFTY come festival è piuttosto unico in quanto mostriamo sopra 250 cortometraggi in un weekend di quattro giorni…cioè, in una normale, anno non pandemico. Quando abbiamo deciso di eseguire il nostro 2020 festival completamente virtualmente, non volevamo ridurre la portata del festival, e infatti, cercato modi per espanderlo. Questo ha avuto dei grandi lati positivi, come Q . più lungo e approfondito&Come con più registi e ospiti del settore in grado di partecipare, in virtù del fatto che non hanno le restrizioni di budget o di disponibilità per viaggiare a Seattle. Tuttavia, guardare la stessa quantità di film su una piattaforma simile a Netflix o Hulu semplicemente non ha lo stesso fascino dopo aver passato così tanto tempo a guardare gli schermi nell'ultimo anno e mezzo, anche per lavoro e scuola. Nelle nostre conversazioni con altri organizzatori di festival…lo spostamento online ha sicuramente portato un nuovo pubblico, ma la maggior parte guarda meno in generale rispetto a un festival di persona. A causa della nostra scala, e la serendipità ottenuta avendo una convergenza di giovani, non avremo più un festival esclusivamente online…e stiamo spostando la nostra prossima edizione ad aprile 2022 per garantire meglio che i viaggi e la programmazione di persona siano tornati a un senso di normalità.

Mentre guardiamo al futuro, continueremo a pensare a nuovi modi di programmare con le nuove opzioni offerte dalle tecnologie e dalle piattaforme in cui abbiamo investito per produrre virtualmente un festival su vasta scala — ma si concentrerà sulle proiezioni. Guardare cortometraggi online è fantastico su base una tantum, come abbiamo visto con il nostro popolare programma annuale Film of the Week, ma guardare un blocco dopo l'altro di cortometraggi sul computer o sulla TV non ha la lucentezza o l'energia di un'esperienza in un luogo sul grande schermo, circondato da centinaia di giovani registi da tutto il mondo.

Questi sono, naturalmente, tempi difficili a causa della pandemia. Nella tua prospettiva, in che modo la pandemia ha colpito i giovani registi in termini di produzione e come stanno riuscendo ad aggirare le sfide di sicurezza e produzione?. L'esperienza di adattamento e adattamento alla pandemia ha elevato e/o diminuito in qualche modo la creatività??

C'erano molti registi studenti che hanno avuto le loro produzioni gravemente interrotte, soprattutto nella primavera del 2020 quando molti di loro stavano preparando tesi o progetti chiave di volta. I nostri cuori sono con quegli studenti…e gli educatori che hanno dovuto imparare a insegnare un mezzo collaborativo pratico a distanza e virtualmente! Siamo rincuorati nel sentire che molti di quei progetti pianificati sono stati in grado di essere completati o sono in fase di completamento dopo lunghi ritardi.

Una cosa che abbiamo visto su tutta la linea è che i giovani registi non si lasciano scoraggiare dai limiti. Quando fai un film hai tutti i tipi di limitazioni: quali posizioni puoi usare, quale livello di talento puoi ottenere per accettare di essere nel tuo film (soprattutto se non hai budget), che bella macchina fotografica con cui devi lavorare, etc. E ovviamente quando sei sul set, devi rispondere e improvvisare a causa di tutti i tipi di condizioni al di fuori del tuo controllo: il tempo, il visto di viaggio di qualcuno è stato ritardato, o forse una scena semplicemente non funziona. Mentre abbiamo visto alcuni momenti di elevata creatività per superare alcune sfide specifiche della produzione durante COVID-19, nel complesso era proprio il tipo di flessibilità e ingegnosità che deriva dal territorio quando fai film!

Il pubblico ha ancora voglia di storie…forse ora più che mai, poiché guardare film e TV a casa è stata una delle uniche modalità di intrattenimento sicure durante il blocco.

Che tipo di film presenta NFFTY quest'anno? C'è un filo comune?, tema, o messaggio generale che collega tutti questi film?

Sulla scia dell'omicidio di George Floyd e dell'insurrezione al Campidoglio degli Stati Uniti, sapevamo che il business as usual non era possibile per creare un mondo più giusto e inclusivo. Sappiamo che in un piccolo modo possiamo avere un impatto sulla più ampia industria cinematografica e televisiva con la quale i registi hanno accesso a quali opportunità, e abbiamo preso alcuni impegni rinnovati per raggiungere questi obiettivi. A NFFTY abbiamo fatto passi da gigante per riflettere in modo più accurato questo nelle nostre selezioni del festival, e abbiamo avuto parità nella rappresentazione di genere nelle nostre ultime tre edizioni del festival. Come un festival nazionale, cerchiamo di essere pienamente rappresentativi dei giovani di ogni estrazione razziale/etnica, così come altre persone che sono state tradizionalmente emarginate sia davanti che dietro la telecamera. Con questo in testa, e per aiutare ad affrontare le disuguaglianze storiche perpetuate dalla supremazia bianca, abbiamo un focus speciale nella nostra prossima edizione per elevare e celebrare Black, indigeno, e giovani con disabilità. Tutti i giovani che si identificano con questi background hanno diritto a sconti o deroghe per presentare i loro progetti, e raccogliamo fondi per aiutare a sostenere il viaggio e l'alloggio per partecipare al festival.

Quali diresti sono i più grandi cambiamenti che hai visto da quando hai iniziato il festival in 2007? Come sono i progressi tecnologici?, come la ricreazione digitale e la realtà virtuale, cambiando e influenzando il modo in cui i giovani registi creano e trasmettono le loro storie? In che modo i progressi tecnologici stanno cambiando e influenzando il modo in cui il pubblico comprende e interagisce con le storie??

Quando abbiamo iniziato il festival, era creare una piattaforma per riconoscere e celebrare il lavoro dei giovani registi come aventi meriti professionali, e per combattere la mentalità secondo cui i film studenteschi sono amatoriali e di scarsa qualità. YouTube e altri siti di hosting video stavano appena iniziando a nascere. Stavamo lottando per creare opportunità per i giovani registi di farsi vedere e far apprezzare il loro lavoro. Al giorno d'oggi ci sono così tante piattaforme per i giovani registi per creare e condividere storie, e anche per essere pagati per il loro lavoro, che questo cambio di paradigma è arrivato. E puoi girare video HD davvero fantastici con il tuo telefono, l'attrezzatura è diventata così accessibile da creare qualcosa con una risoluzione e una qualità audio sufficienti per mantenere l'attenzione del pubblico. Mentre c'è ancora l'età in gioco nel settore, c'è anche una democratizzazione per consentire ai creatori di costruire il loro pubblico senza gatekeeper. Alla fine…se hai successo su YouTube, Tic toc, Instagram, etc…i portieri verranno da te!

Dal nostro particolare punto di vista su altre tecnologie emergenti come VR…ci sono enormi barriere all'ingresso per imparare come funziona la tecnologia, concettualizzare come raccontare storie avvincenti con esso, e avere accesso all'attrezzatura per sparare, modificare, e crea su di esso. Mentre la realizzazione di film in "2D" tradizionale è diventata più facile ed economica da realizzare che mai, creare una realtà virtuale avvincente e 360 il lavoro è rimasto difficile, e c'è ancora una penetrazione di mercato piuttosto bassa sui dispositivi necessari per sperimentare il lavoro una volta realizzato. A volte hai bisogno di un computer molto costoso con molte fotocamere, cavi, e una grande stanza per fare il vero VR…non molto mobile o wireless friendly! Proprio adesso, è come se fosse il cinema 125 anni fa, quando Thomas Edison stava mettendo un minuto di filmato in un nickelodeon. Alla fine diventerà un mezzo davvero avvincente, ma è davvero laborioso e costoso da creare, e da giovane puoi trovare una gamma molto più ampia di possibilità e un pubblico più ampio sui social media o su YouTube.