A Pesquisa Global para a Educação: A diretora Madeline Landry em um dia na vida de uma sereia carnívora chamada Kim

Postado por C. M. Rubin em outubro 19, 2021

Este mês, o público pode selecionar Kim pelo diretor, escritor, e a animadora Madeline Landry no canal do YouTube da Planet Classroom Network.

Kim é um stop motion animado, curta-metragem estilo mockumentary sobre um dia na vida de um amigo, extrovertido, sereia comedora de gente chamada Kim. O filme foi feito como uma tese de estudante de graduação da Escola de Animação de Artes Cinematográficas da USC e Programa de Artes Digitais. O filme apresenta Natalie Bendheim e Haynes Brooke como as vozes dos personagens Kim e Phil, respectivamente.

A Pesquisa Global para a Educação tem o prazer de dar as boas-vindas à Diretora Madeline Landry.

Nós realmente gostamos do seu filme. Qual foi sua inspiração para criar uma história baseada em uma sereia e sua vida?

O personagem Kim, na verdade, começou como uma ideia divertida sobre um personagem que eu estava criando para uma aula. Mas quanto mais eu pensava nela, quanto mais eu continuava tendo ideias – coisas que ela diria, como ela viveria, etc – e finalmente percebi como seria divertido criar uma história em torno dela e de sua vida, mas então a grande questão – que tipo de história vai ser? E eu acho que quando Phil entrou em cena, isso ficou mais claro.

Qual foi o feedback do público e o que mais te surpreendeu?

Indo à Kim, meu primeiro pensamento foi que eu queria que as pessoas tivessem empatia com os personagens. Mas Kim não é exatamente o personagem mais fácil de amar. Quero dizer, ela come pessoas, então eu estava muito nervoso que as pessoas vissem isso e se virassem. agradecidamente, as pessoas ainda pareciam se importar com ela, e acho que no final das contas foi por causa de seu relacionamento com Phil. Nós nos importamos com Kim porque a vemos cuidar de outra pessoa.

O estilo “mockumentary” do seu filme foi realmente divertido e ótimo para o gênero. Como você acredita que esse estilo de contar histórias melhorou o trabalho? Você vai usar de novo??

Eu sempre amei o estilo de mockumentary por como ele pode brincar com o que é verdadeiro. Por um lado, parece apresentar algo ridículo como fato, mas também pode mostrar a desconexão entre como os personagens se apresentam para uma câmera e como eles realmente agem. Grande parte da narrativa do filme depende do testemunho conflitante de Kim em suas cenas de "cabeça falante", encobrindo as coisas e vomitando ódio contra Phil, e o que a vemos fazer quando ela baixa a guarda, um pouco mais terrível, mas também mais cuidadoso do que ela deixa transparecer. Do ponto de vista prático, Kim também foi um filme de estudante de orçamento muito baixo, então o estilo de mockumentary permitiu que o filme abraçasse que as coisas não seriam perfeitas, já que as coisas muitas vezes não estão na "realidade". É definitivamente um estilo que eu adoraria trabalhar novamente.

Vimos o seu aceno para a poluição do plástico no oceano com a inclusão de canudos e anéis de plástico. Você acredita que a animação pode ser um recurso viável para educar as pessoas sobre os perigos da poluição?

Acho que algumas das ferramentas mais fortes que filmam, Teatro, ou realmente qualquer arte que tenha à sua disposição são simpatia e empatia. Eu acho que se você levar as pessoas a, de algum modo, sentir ou sentir através dos personagens, você pode levá-los a pensar sobre os problemas por meio de um – ironicamente – ponto de vista humano. eu nunca quis Kim sentir que estava apenas gritando com você, “A POLUIÇÃO É RUIM. SOBREPESCAR É UM PROBLEMA. PARE,”Ou se tornar uma tragédia avassaladora, mas ao ver como isso afeta os personagens, espero que você se importe, Espero fazer com que você se preocupe com essas questões porque você se preocupa com elas. A animação em particular tem uma maneira maravilhosa de atrair você com visuais que podem parecer leves e reconfortantes, então, quando os problemas começam a surgir, eles parecem intrusivos, perturbador, tudo isso mantendo este tipo de tom alegre por causa do estilo visual. É um dos meus pontos fortes favoritos do meio.

Quais são suas principais influências quando se trata de cinema, animação, e parar o movimento, e no que você está trabalhando agora?

Para mim, personagens são sempre o coração de qualquer coisa que eu queira criar, e acho que na forma como escrevo personagens sou fortemente influenciado pelas pessoas ao meu redor, bem como pela minha família – intencionalmente e às vezes não intencionalmente. Estilisticamente, Eu tiro inspiração de várias mídias diferentes, mas, para a comédia, sou definitivamente um fã de Michael Schur. Particularmente Parques e recreação e a Criatura Confortável séries da Aardman foram grandes influências em Kim. Em termos de assunto, vindo de nova orleães, uma cidade abaixo do nível do mar, questões ambientais e questões de mudança climática estão frequentemente em minha mente. Embora, mesmo quando não são questões ambientais, a cidade de New Orleans e seu estranho, pessoas maravilhosas, sempre tenho uma maneira de entrar no meu processo criativo de uma forma ou de outra. Na verdade, estou extremamente grato por trabalhar como animador profissional de stop-motion! E sempre há vários scripts pessoais continuando em segundo plano, nenhuma pessoa comendo variedade, mas veremos.