La Búsqueda Global para la Educación: La directora Sarah Housepian habla sobre conectar a los jóvenes con la danza creativa durante la pandemia

Publicado por C. M. Rubin el mar 14, 2023

Este mes, el público puede filtrar Carente el público puede proyectar A Not So Grand Day Out. Esta película está comisariada para Planet Classroom por Battery Dance.

Carente es un cortometraje dirigido por Sarah Housepian. La película fue creada por iniciativa de Battery Dance, Bailar para conectar, lanzado durante la pandemia de COVID.

En medio de la pandemia, jóvenes bailarines de todo el mundo analizan sus sentimientos de pérdida y aislamiento y la alegría de la conexión que experimentan a través de la colaboración y el poder de la danza. Carente ilustra brillantemente su viaje de principio a fin.

La Búsqueda Global para la Educación se complace en dar la bienvenida a Sarah Housepian.

Esta película está basada en sentimientos que prevalecieron en tiempos de cuarentena.; ¿Cómo crees que este trabajo ayudó a los participantes??

Creo que el Taller de Bailar para Conectar les dio a los estudiantes un lugar donde realmente podían procesar lo que estaban sintiendo y pasando durante los tiempos de cuarentena.. A los bailarines se les dio el tiempo y el espacio para usar plenamente sus expresiones y emociones individuales para crear con los demás y no sentirse tan solos..

¿Grabó cada sesión del taller y luego organizó escenas basadas en eso?? ¿O hubo otro método que usaste??

Sí, Grababa la mayoría de las sesiones con ellos y los miraba constantemente y estudiaba qué movimiento en particular les atraía más.. Al ver estas sesiones, Pude desarrollar estas piezas de rompecabezas de la coreografía que crearon. Estas piezas ayudaron a ayudarme e informarme sobre lo que querían decir con esta pieza., así como también cómo la película en general se iba a unir.

¿Cómo se unieron la música y la danza para esta pieza?? ¿Seleccionó la música y luego creó el baile o creó el baile y luego trabajó para encontrar la música??

El baile se compone de ideas coreográficas y tareas de improvisación que surgieron de conversaciones con los estudiantes y nuestra metodología Bailando Para Conectar. Nunca creé una frase de movimiento y les pedí que me copiaran. Todo fue impulsado por ellos.. Ellos fueron los que coreografiaron. Acabo de ayudar a crear y ensamblar todo. La música vino después de ver las diferentes ideas que estaban coreografiando y después de ver las locaciones de las películas. Finalmente, encontré las diferentes pistas de música o los sonidos en bucle en un sitio web libre de regalías y los mezclé de manera coherente para ver qué funcionaba mejor con la pieza en su conjunto.

¿Qué quieres que el público se lleve de tu película?? Cualquier palabra de consejo que le gustaría compartir para aquellos que tal vez todavía están luchando hoy con los sentimientos que destacó en su película.?

Creo que el tiempo de todos en cuarentena fue extremadamente aislado., solitario y muy diferente de la forma en que vivimos nuestra vida cotidiana. A todos nos faltaba algo por dentro y en cierto modo lamentamos esa pérdida.. Me encantaría que el público se llevara un sentido de comunidad y unidad con estos sentimientos experimentados.. También, a veces en momentos trágicos y los tiempos turbulentos de lo desconocido, también pueden ser los momentos más fructíferos de autoexpresión y creatividad. Si estás luchando con emociones similares hoy, Diría que te apoyes en esas emociones y realmente las sientas, así como también te apoyes en los que te rodean porque te sorprendería cuántas personas podrían estar pasando por lo mismo.

gracias sara!